Гутенберг на минималках - об организации домашней печатной мастерской.
Здравствуйте, дорогие коллеги. Меня зовут Илья, я архитектор и преподаватель архитектурного рисунка. И сегодня я хочу рассказать о создании собственной печатной мастерсокой дома - что может понадобиться, какое оно бывает и как выглядит.
Высокая печать (также типографская печать) в полиграфии — способ печати, отличающийся от плоской и глубокой печати тем, что печатные элементы на форме расположены выше пробельных, так что при печати пробельные элементы бумаги не касаются. Разновидность рельефной печати. Высокая печать позволяет с помощью ручного типографского станка изготавливать множество копий путём прямого прижимания рельефной поверхности с нанесённой на неё краской к листам или рулонам бумаги. (БСЭ)

Сначала немного предыстории - во время моего первого высшего, среди прочих увлекательных вещей нас, будущих архитекторов, учили лепить из глины и делать отливки из силикона и гипса, работать на станках, а некоторые желающие могли позаниматься эстампом в печатной мастерской факультета - в основном "высокой" печатью, поскольку наши преподаватели не любили возиться с кислотой. Там я впервые познакомился с процессом печати, научился работать с линолеумом и деревом и, как оказалось позже, на всю жизнь заболел печатной графикой. Говорят, что человек лучше всего запоминает запахи. И аромат типографской краски, стружки, смазки для прессов и печатных машин остался со мной на долгие годы. После окончания института печать, хотя и продолжала меня интересовать, казалась чем-то, чем можно заниматься только в большой профессиональной мастерской – прессы, верстаки и инструменты – все это, как мне казалось, требовало много места и денежных вложений. Пока, много лет спустя, я не наткнулся на Open Press Project. Это проект двух немецких дизайнеров, которые разработали простой и миниатюрный офортный станок, который можно самостоятельно распечатать на 3D принтере. Эта кроха, хотя и могла печатать работы не больше формата А6, позволила снова попробовать эстамп и убедится, что, во-первых, это до сих пор моя любимая техника, а во-вторых – что можно оборудовать печатную мастерскую дома, и для этого не нужно ничего экстраординарного. Рабочий стол, набор штихелей (резаков по дереву и линолеуму) валик, банка типографской краски и небольшая гладкая поверхность (сначала это был кусок ровной керамической плитки) – это всё, что оказалось нужно, чтобы начать.

В основном я печатаю линогравюру – работы, вырезанные на линолеуме и, иногда, ксилографию (гравюру на дереве) и т.н. «сухую иглу» — это офорт, где печатается краска как раз таки из углублений в плате, но делается такой офорт без травления кислотой – а исключительно процарапыванием - и обычно на пластике, а не на металле. Углубляться в печатные техники – не совсем цель этой статьи, поэтому я вкратце расскажу о линогравюре. Сначала, набросок переносится на линолеум – это можно сделать рядом способов – например, напечатать изображение на лазерном принтере, приложить лицевую сторону к линолеуму и «прогладить» лист бумаги с помощью горячего утюга – температура перенесет тюнер на поверхность линолеума.

Я же делаю перенос по старинке – рисую чистовой лист мягким грифелем, потом переворачиваю на линолеум и густо штрихую обратную сторону широким столярным карандашом, так, что на линолеуме отпечатывается весь графит с лицевой стороны. После чего на линолеуме вырезаются те части рисунка, которые должны остаться белыми на листе. Потом на получившуюся плату наносится краска, которая остаётся на не вырезанных, «высоких» частях. Плата кладется на поверхность пресса или станка, после чего сверху на плату кладётся бумага, и все это прижимается либо валом станка, либо подвижной плитой пресса. После этого на бумаге получается оттиск – того цвета, который был нанесен на плату.

Понятно, что за скобками осталось много нюансов и подробностей – возможность покрасить плату в разные цвета, печать нескольких плат – одновременно или последовательно – на одном листе, последовательное вырезание участков на одной и той-же плате, чтоб получить разные цветовые участки – но подробный рассказ о высокой печати потребовал бы отдельной статьи, если не книги. Заинтересованных отсылаю к книге «Гравюра и Литография» В. Масютина или «Эстамп – руководство по графическим и печатным техникам» Л. Зорина.
Итак, с чем я работаю сегодня.
Мой основной станок – JM-25 голландской фирмы Polymetaal. Бюджетный пресс, без прибамбасов и с довольно тонким валом - но на нем можно делать отпечатки размера B4 (альбомный формат, чуть меньше А3) и, на мой взгляд, он идеален для небольшой домашней мастерской. Конечно, если позволяют средства и рабочее место, лучше взять станок чуть больше, размера А3 – но для этого стоит быть уверенным, что вы хотите создавать сложные работы большого формата.

Логичный
вопрос – а почему, собственно, станок? Часть художников бодро печатают
деревянными ложками, а японцы делают свои традиционные ксилографии т.н. «баренами»,
чем-то вроде плоского кружка из дерева или пластика с ручкой. Но я бы всё же
рекомендовал либо станок, либо ручной пресс, по нескольким причинам –
во-первых, пресс обеспечивает выверенный, ровный нажим и работает за вас;
во-вторых, если вы попробуете печатать серии (а если вы занимаетесь печатью,
это, вроде как, имеет смысл), вы быстро поймете, насколько важны выверенный,
ровный нажим и возможность быстро получить отпечаток не проходясь по каждой
копии десятки раз; И, в-третьих, что кажется не столь уж значительным, но
оказалось очень важным лично для меня – работа со станком просто-напросто
приятна и вдохновляет.

Чтобы напечатать плату, её нужно вырезать. И вот таким набором штихелей (специальных резаков для гравюры) я оброс за последние годы.

Конечно же, всё это количество совершенно не обязательно, и поначалу я прекрасно обходился китайской копией резаков «сакура» (в нижнем правом углу, с прямыми резиновыми рукоятками). Когда решите перейти на что-то более удобное и качественное есть два неплохих варианта: Российские штихели «Татьянка» делаются, по ощущению, из вполне приличной пружинной стали, достаточно хорошо держат заточку и доступны по цене. Для тех-же, у кого есть опция покупок с амазона, я порекомендовал бы приглядеться к набору от Flexcut – (в левом нижнем углу, с футляром) за сорок с небольшим долларов вы получаете набор из всех необходимых резаков и, что ценно – брусок и кусок пасты ГОИ для правки лезвий.
Тонкие работы я предпочитаю делать штихелями Pfeil – это своеобразный кадиллак в мире штихелей, по цене примерно 20 евро за штуку, но они стоят каждого цента – идут в материале очень легко, отлично лежат в ладони и невероятно удобны для реза мелких деталей. (небольшие штихели слева-сверху). Также я пользуюсь иглой для (внезапно) сухой иглы и несколькими небольшими ножами.

Я ОЧЕНЬ не советую заказывать на Али штихели с деревянной ручкой и сменными лезвиями или брать наборы для начинающих от Speedball – там очень плохие резаки из какой-то конструкционной стали, которые требуют заточки прямо из коробки, но при этом совершенно эту самую заточку не держат. Те резачки с деревянной ручкой, которые можно видеть у меня в центре стола – это недорогие штихели ABIG. Они довольно удобные, их лезвия сделаны из какой-то приличной нержавейки, и для своей цены они очень и очень хороши. Сегодня я в основном даю их ученикам в нашей изостудии. Насколько я знаю, их можно достать и в России – и я тепло их рекомендую.

Валики для краски – валики используются для двух операций – нанесения краски на плату и подготовки краски раскатыванием по ровному гладкому материалу – лучше всего стеклу или керамике.

В основном я использую недорогие твердые валики ESSDEE (верхний ряд, с цветными пластиковыми ручками) – по моему опыту, они оказались ничуть не хуже валиков от более «престижных» фирм, единственное, что оправдывает их (низкую) цену – они относительно небольшие в диаметре и иногда может попасться брак. Прочими валиками я пользуюсь довольно редко. В нижнем ряду слева – пара маленьких валиков, вытащенных из старой копировальной машины. Ими я пользуюсь в некоторых специальных случаях – например, если нужно напечатать совсем миниатюрную плату. Например, для конкурса микро-принтов нужно было сделать эстамп размером в 4 кв. см – т.е. 2 на 2. Как и в случае с резаками упаси вас господь заказывать валики на Али. Я пробовал несколько раз, в 100% случаев они были неровными – т.е. совершенно непригодными к тому, чтобы ровно нанести краску.

Собственно, краски. Я пользуюсь красками для печати на водяной основе (возня с масляными вызывает у меня тоску-печаль) в основном производства Softball (в отличии от резаков, краски у них вполне качественные). Большая банка, которую я не догадался положить на бок – BLOCKPRINT производства Royal Talens – тоже очень неплохая, её я использую последний год. Прочие краски я брал на пробу и использовал очень нерегулярно, могу сказать только, что как мне показалось, пигменты в тюбиках от Royal Talens чуть плотнее и ярче.

Некоторые умудряются использовать для печати акрил – но как они это делают, я ума не приложу – акрил очень быстро сохнет, а из подготовленной раскатанной краски хочется сделать хотя-бы три-четыре оттиска. Кстати, еще для краски – точнее, её подготовки к печати – вам понадобится кусок стекла, зеркала или ровной керамической плитки – чтобы краску можно было раскатать в максимально ровный, напоминающий по текстуре асфальт, слой и она не впиталась в материал. Лучше всего найти выставленный на помойку сервант – мебельные стекла толстые, прочные и обычно обработаны по краям. Я пользуюсь именно таким.

Дополнительные инструменты – необязательные, но я нахожу их полезными в работе и для любой мастерской.

Гильотина для бумаги – у меня самая простая и дешевая, всё никак не дойдут руки заказать более внушительную, с опускающимся ножом. Столярная линейка-уголок – полезна для резки материалов. Штангенциркуль и измерители – пригождаются как при настройке станка, так и для измерений при планировании размеров листа, платы, рам и многого другого. Самодельная киянка\молоток станочника – полезен для штампов или подправить что-то зажатое в тиски или струбцины. Столярные карандаши и макетные ножи никогда не лишние. Струбцины – пригождаются довольно редко, но, если таки нужны – заменить их практически нечем. Кроме того, в сочетании с парой досочек они могут заменить книжный и переплетный пресс. Еще на этом фото я забыл широкую жесткую кисточку, вроде малярной, нужную чтобы сметать стружку с платы при работе.

Так же, конечно, желателен верстак, пусть и небольшой - на котором можно разместить станок и стекло для подготовки краски так, чтобы не убирать их каждый раз. Я по себе знаю, насколько мешает творческому процессу необходимость доставать всё оборудование каждый раз, когда хочется чего-то напечатать.
Материалы: Как я говорил выше, основной материал, с которым я работаю – линолеум. Художественный линолеум бывает двух видов – более твердый коричневый, и мягкий серый, напоминающий картон. Второй гораздо лучше и удобнее – хотя и довольно дорогой. В основном я пользуюсь небольшими листами размера А5. Также я использую т.н. «японский винил» что-то вроде листов твердой резины, из которой удобно делать штампы. Использую я его редко - я не очень люблю с ним работать из-за его эластичности. Хотя, есть немного другой вид резины для штампов, толстые листы, которые продаются на Али (пожалуй, единственная вещь для печати, которую там можно, и даже стоит покупать) – они приятно режутся, довольно плотные и сделаны в виде своеобразного цветного бутерброда, так что легко видеть, где срезан достаточный слой материала. Еще я использую тонкий прозрачный плексиглас – он удобен для сухой иглы и PVC – он дешев, легко режется, его я использовал поначалу и сейчас даю ученикам для экспериментов. В строительных магазинах часто остаются обрезки рулонов – и обычно продавцы будут счастливы сплавить их вам по дешевке.
Я не стал фотографировать бумагу – на фото она вся примерно одинаковая – но лично я советую отбеленную бумагу горячей прессовки 220-300 гр/м2.

Вот, пожалуй, и всё. Есть еще много инструментов,
которыми наносят краску, пользуются для офорта и при создании текстур на
металлических платах – но это, обычно, принадлежность больших мастерских, где
есть возможность полноценно работать с металлами и различными растворами
кислоты и необходимость в масляной типографской краске.
Но и небольшая мастерская вроде моей даёт возможность делать полноценные серии для выставок, конкурсов и продаж в галереях, заниматься с учениками и, конечно же, работать в своё удовольствие, сочетая искусство, технику и ремесло.