ИСКУССТВО - ЛИШЬ МАЛАЯ ЧАСТЬ
Мысли о творческих людях
Я думаю, не стоит переоценивать значение искусства. Это губительно.
Есть такой гражданин, как Иван Смех, наиболее известный как участник группы Ленина Пакет. В 2016 году он написал статью "НОВАЯ ЭСТЕТИЧЕСКАЯ ТЕОРИЯ", в которой очень подробно изложил, что такое в искусстве хорошо, а что такое плохо. Эдакий манифест.
Я всегда чувствовал в этой статье до боли знакомое душевное беспокойство, раздражение, неудовлетворённость.
Видите ли, мечтательный человек, который ставит свои занятия культурой и искусством во главу угла, на вершину своих приоритетов, обречён искать в этом занятии пользу для общества, пытаться выводить его смысл и определяться с ценностями:
Чтобы определиться, какая у тебя цель.
Чтобы определиться ЗА и ПРОТИВ чего ты выступаешь.
Чтобы называть одно "попсой", а другое - "андерграундом".
...Потому что так, наверное, устроена психика. Ты не можешь находиться нигде и двигаться в никуда, если ты не вода в реке.
Но это, в конечном итоге - отчаянная попытка описать искусство как инструмент для улучшения мира. Отчаянная попытка объяснить себе свою полезность.
И попытка безнадёжная.
Потому что искусство мир не спасает. Более того, польза, которую оно приносит, настолько плохо поддаётся измерению, что её почти что нет. Её нельзя определить конкретно. А таким людям, как я, ты или Иван Смех, мало, например, одного человека, который улыбнулся, глядя на твой труд.
Нужно больше.
А чего именно - непонятно.
Так что в 2021 году ситуация получила закономерное развитие:
Иван Смех после 15 лет творческой деятельности заявил, что его "система ценностей рухнула", отрёкся от всех своих статей, принёс извинения и л̶ё̶г̶ ̶в̶ ̶д̶у̶р̶к̶у обратился в церковь.
Nuff said.

Возьмём другой пример.
Юрий Норштейн - наиболее известен как автор "Ёжика в тумане" и "Сказки Сказок". Он жив, ему 82 года.
Когда ему было 60 лет он написал книгу "Снег на траве", где рассуждал об искусстве, о его роли в жизни, о том, что есть хорошо, что плохо. Очень занятно в этой здоровенной книге следующее:
Норштейн никогда не говорит об искусстве в вакууме. Он говорит о жизни.
Любое рассуждение проникнуто его жизненным опытом. Разговор о, казалось бы, формальных вещах, неизбежно перемешивается с его представлениями о мире, воспоминаниями, детскими впечатлениями и т.д.
В сущности, это не искусствоведческая, не автобиографическая, а философская книга.
Потому что Норштейн - в первую очередь человек, который живёт, а не человек, который делает искусство.
Поэтому он трогает траву, ч̶е̶г̶о̶ ̶н̶а̶ш̶ ̶б̶р̶а̶т̶,̶ ̶к̶а̶к̶ ̶и̶з̶в̶е̶с̶т̶н̶о̶,̶ ̶д̶е̶л̶а̶т̶ь̶ ̶н̶е̶ ̶л̶ю̶б̶и̶т̶, растит детей и внуков, трудится, гуляет, общается с людьми, а иногда даже защищает парки в Москве, толкая речь.
Думаю, понятно, к чему я клоню. Наверное, надо быть скромнее и в первую очередь заниматься жизнью, адекватно оценивая свою значимость.
Искусство норовит выглядеть больше и важнее, чем есть на самом деле. Эфемерность и размытость этого явления приводит к иллюзиям. Иллюзии приводят, в конечном итоге, к разочарованию.