Забудьте о Shōnen Jump: Monthly Afternoon – лучшая сокровищница манги

Хотя Shōnen Jump подарил миру такие шедевры манги, как Hunter X Hunter и Chainsaw Man, существуют и другие журналы с еще более внушительным и авторитетным каталогом, которые могут похвастаться рекомендациями высочайшего уровня. В частности, издательство Kodansha и его ежемесячный журнал Monthly Afternoon заслужили репутацию публикатора исключительно выдающихся произведений манги, чья коллекция настолько невероятно хороша, что подобного читатели больше нигде не найдут.

Monthly Afternoon является одним из сейнен-антологий Kodansha, первый выпуск которого вышел 25 января 1986 года. Изначально он задумывался как сестринский журнал к Weekly Morning. В Monthly Afternoon публиковались работы, не прошедшие отбор в Weekly Morning, но, как ни странно, именно этот журнал впоследствии подарил миру множество любимых и, возможно, даже более значимых произведений. Многие из опубликованных в нем манг были номинированы и получили различные награды как в Японии, так и по всему миру, что свидетельствует о его признанном на глобальном уровне качестве. Среди множества потрясающих манг этого журнала, отличающегося высокой конкуренцией, мы выделили пять наиболее ярких.

Автор и иллюстратор: Хироаки Самура

Аниме-адаптация этой манги часто входит в списки лучших самурайских аниме всех времен. Клинок Бессмертного – одна из тех жемчужин, что незаслуженно остаются в тени, и очень жаль, что она не получает должного внимания. Если бы эта серия получила больше признания, ее с легкостью можно было бы поставить в один ряд с такими великими сейнен-мангами, как Vagabond, Berserk и Vinland Saga.

Манга рассказывает о Мандзи, бессмертном самурае, на чьем счету сотня убитых. Чтобы искупить вину, он клянется убить тысячу злодеев. Именно тогда на его пути появляется юная и несчастная Рин. Ее родители были зверски убиты и надруганы на ее глазах представителями радикально нового самурайского клана Итто-рю. Рин полна решимости отомстить. Наняв Мандзи в качестве телохранителя, они вместе отправляются в путешествие по Японии, чтобы сразиться с Аноцу и его кровожадными мечниками в одной из самых жестоких манг.

Клинок Бессмертного получил премию Айснера 2000 года в номинации "Лучшее американское издание зарубежного материала". Эти награды считаются самыми престижными в мире комиксов.

Наряду с невероятно неземной рисовкой, в которой используется редкая техника карандашных иллюстраций, и потрясающим использованием панелей в сочетании с тщательной хореографией, выводящей боевые сцены на новый уровень, Клинок Бессмертного затрагивает сложные темы очень зрелым и глубоким образом.

Рассматривая вопросы мести, чести среди самураев, цикла насилия и искупления, сериал отличается глубиной и нюансами, которые должным образом раскрывают эти темы. Благодаря невероятным диалогам, хорошо прописанным персонажам и обширному изображению быта самураев и феодальной Японии, Клинок Бессмертного является скрытой жемчужиной, которая обещает стать одним из лучших манга-впечатлений для любого читателя.

Автор и иллюстратор: Юки Урусибара

Эта завораживающая сверхъестественная манга начала публиковаться не в Monthly Afternoon, а перешла туда в декабре 2002 года и выходила до своего завершения в 2008 году. Мастер Муси рассказывает о Гинко, странствующем "Мастере Муси", который исследует загадочный мир муси – потусторонних, сверхъестественных существ, существующих рядом с людьми, но часто незаметных невооруженным глазом. Путешествуя по сельским пейзажам, Гинко помогает людям, пострадавшим от муси, раскрывая хрупкое равновесие между природой, человеческим существованием и невидимыми силами.

Хотя аниме-адаптация была практически идеальной, поклонники совершат большую ошибку, если пропустят сюрреалистический художественный стиль Урусибары, который очаровывает на каждой странице. Каждый эпизод и сюжетная линия – это богатая и прекрасная история о важности гармонии между человеком и природой, а также о том, насколько взаимосвязана вся жизнь. Эти темы сочетаются с традиционным японским фольклором, создавая сказочную атмосферу, которая неизменно завораживает читателей.

Мастер Муси – поистине незабываемая серия, которая будет держать читателей в напряжении с каждой новой историей. Хотя каждая сюжетная линия может показаться отдельной, все они прекрасно работают вместе, создавая богатую картину, которая делает эту мангу одной из лучших.

Автор и иллюстратор: Харуко Итикава

Действие происходит в далеком будущем, где Земля была уничтожена метеоритами, а человечество исчезло. На смену ему пришла новая форма бессмертной жизни, известная как Люструс – хрупкие существа, созданные по образу драгоценных камней. Фос – один из самых слабых Люструс, которому поручено создать энциклопедию истории. В этом опустошенном мире Люструс постоянно подвергаются нападениям со стороны лунян, которые охотятся за их драгоценными камнями. Страна самоцветов рассказывает историю Фос и других Люструс, борющихся за выживание.

Аниме-адаптация Страны самоцветов была создана студией Orange, той же студией, которая работала над Beastars и Trigun: Stampede.

Сериал отличается одним из самых уникальных и ярких художественных стилей. Итикава мастерски использует резкий контраст между черным и белым. Хотя порой бывает трудно понять, что происходит, читатели, которые дадут этой серии шанс, будут щедро вознаграждены превосходной подачей, где даже самые обычные панели несут в себе глубокий смысл. Философское исследование идентичности и смысла жизни здесь достигает невероятной глубины, и трудно будет закончить Страну самоцветов, не влюбившись в Фос и ее путешествие.

Постапокалипсис – распространенный сеттинг для манги, что можно увидеть в таких шедеврах, как Blame!, Akira и Fist of the North Star. Учитывая распространенность этого жанра, тем более примечательно, насколько уникальна Страна самоцветов. Нет другой манги, похожей на нее, и одного этого достаточно, чтобы сделать ее более чем достойной рекомендацией.

Автор и иллюстратор: Макото Юкимура

Манга Сага о Винланде, благодаря своему потрясающему и прекрасному сюжету, вышла на мировую арену и получила заслуженное признание благодаря хитовому аниме. Это художественный пересказ реальных событий, рассказывающий о юном Торфинне Карлсефни, который оказывается втянутым в скандинавскую войну, поклявшись отомстить за смерть своего отца. История фокусируется на жизни юноши, который проходит через жестокую жизнь солдата и в конечном итоге находит новый дом в далекой земле, известной как Винланд.

Эта серия – настоящий бриллиант: потрясающая рисовка, невероятные персонажи, душераздирающие конфликты и многое другое. Однако на еще большую высоту ее поднимает великолепно написанный главный герой. Его путь от кровожадного и ненавидящего мальчика до человека, потерявшего смысл жизни и впоследствии обретшего цель, является одним из самых глубоких в этом жанре. Темы искупления, цели и сострадания так прекрасно воплощены в Торфинне, что делают его одним из лучших главных героев манги.

Макото Юкимура был удивлен популярностью изречения Торфинна - "У меня нет врагов".

Сенэн-манга славится своими размышлениями о насилии. Наиболее ярко это проявляется в таких масштабных сериях, как Berserk и Vagabond. В Саге о Винланде Макото Юкимура аналогичным образом исследует жизнь человека, пытающегося искупить свою раннюю жизнь, полную насилия. Путь Торфинна непрост, но именно это в конечном итоге делает его обращение к более мирному существованию столь убедительным.

Автор и иллюстратор: Цубаса Ямагути

Эта серия является одним из самых вдохновляющих и обнадеживающих изображений борьбы художника, и ее прекрасные идеи заслужили ей множество похвал. Она рассказывает о Яторе Ягути, трудолюбивом старшекласснике, который является лучшим в своем классе. Однако внутри он чувствует пустоту и не имеет занятия, которое бы по-настоящему его увлекало. Однажды он видит картину, которая пробуждает его интерес и вовлекает в мир искусства – то, что приносит ему радость. Тогда он решает стать искусным художником и поступить в престижную художественную школу до окончания учебы.

Эта история о поиске того, что любишь и чем наслаждаешься, безусловно, найдет отклик у людей всех возрастов. Однако Голубой период, будучи полным надежды в стремлении к страсти, сохраняет реализм и показывает трудности и борьбу, которые возникают при освоении новой области в позднем возрасте. Голубой период – это история о тяжелой работе и решимости, которые необходимы, чтобы стать художником.

Неуверенность Яторы в возможности неудачи и ощущение того, что другие гораздо более талантливы, действительно глубоко трогают, и эта эмоциональная спираль не боится раскрывать перед читателем всю правду. Однако, прежде всего, Голубой период – это все еще трогательная и реалистичная история, которая вдохновит читателей найти себя и попробовать новые интересы.